180天发9首歌的创作过程分享（2） 2.《Halo and Strings》（Pop） https://hemrecords.bandcamp.com/track/halo-and-strings 这首跟上一首一样也是十月中下旬写的。不过因为上一首花了太长时间，这首真正开始编曲已经是接近年底了。中间还有十天出去玩了完全没开电脑。
其实我内心有点抗拒编这首歌，因为不知道怎么编。风格跟上一首很不一样。确切地说，我对慢歌的编曲有一种恐惧感。虽然这首也不算特别慢（BPM 80，上一首 100）。
写歌的时候没想那么多，没有刻意说一定要写什么样的风格，写出来是什么样就是什么样了。写完感觉还不错，但是编的时候非常发愁。（现在想来，这不完全是能力的问题，主要还是缺乏经验。）经常望着空空的轨道不知道该干嘛，抓耳挠腮。发愁到即使没坐在电脑前面也在想这个事情。
在这期间有一天晚上我去看演出，不知道怎么就走神了开始想编曲的事情，突然觉得啊要不这首中后段再进鼓吧……还可以找某种鼓的音色试试（然而最后被换掉了，这是后话了）。怕忘了就记在手机里面。
出去玩回来的高铁上也在想这个事情，盯着车窗发呆的时候突然想出来第一遍主歌的时候可以唱一句空一会再唱下一句（显得比较舒缓），间奏之后的主歌可以一句接一句连着唱（显得比较紧凑），这样可以制造出差异。
想出来这个做法我非常开心，虽然在有经验的人看来也没有多特别，但那种“就这么办，应该不错”的感觉是令人兴奋的。
所以其实有很多思考的过程发生在日常生活中，大脑的后台一直在运行，才会有灵机一动的感觉。
编这首歌的过程中还有一个体会就是，如果你觉得这一段太空了，少点什么，那就写点段旋律放上去。
这好像是一句废话……但如果你跟我一样，经常不自觉陷入对着电脑长时间干想什么都没推进的状态，可以试试。印象中编间奏的时候就发呆了很久，没有进展觉得浑身难受，但真的开始写的话，几分钟就写好了，试了几个音色，改了几个音，就觉得哦这好像就可以了。就有点不知道踌躇了那么久是在踌躇什么（可能脑子还在开机）……
这首提交审核以后要改的也不算多，但是鼓又要换掉，这让我陷入了沉思（。）还犯了一些低级错误比如某些轨道的音源掉线了，不出声，但我没发现，就那么导出去交上了（Arturia 修修你们家那破网吧）。
照例放上用时统计。其实编曲时间跟第一首差不多。差别主要在修改时间上。这一首的鼓比较简单，改起来比第一首快很多。而且做第一首的时候处在一个什么流程都是第一次摸索的状态，所以就是会慢一些。大家做第一首歌的时候也多给自己一些耐心吧。
这首做得差不多给队长听的时候，他说很好啊很厉害啊为什么之前作业里面感觉没有体现出来。
这是一个值得思考的问题，但直到现在我也不清楚。可能比起限时完成任务，我更擅长自由创作。可能我反射弧太长，开窍比较晚。但我想说的是即使作业做得平平无奇或者有一些缺憾犯一些错误也不要灰心，这并不代表你以后做不出歌来。（但是作业一定得做。我一次也没落下过♪(´▽｀)）
这两首都是 HEM 子厂牌，当时我还想，我什么时候也弄一个 Underground 啊。没想到第三首就来了(/≧▽≦)/
3.《Birthday Cake》（Pop） https://hemrecords.bandcamp.com/track/birthday-cake
做完第二首歌之后我想试试别的曲风，想写点简单欢快的东西。记得毕业的时候队长说House比较容易（队长还说他觉得Pop最难……）就打算做个House试试。
尴尬的是做出来还是Pop味（顶多有一些些House元素吧）。这件事告诉我们听得少真的很难做得像样（后面我还会一遍一遍证明这个道理）。
House里面人声并没有那么重要，所以词曲就简单写写，一个小时就写完了。句子很短，旋律也很简单。当时正在看《想见你》（到现在也没看完），顺手就把里面过生日许愿的内容写进歌词里面了(:з)∠)做前两首歌实在是有点费脑子，这首就是简单就好，我想歇歇（。）
编曲的时候虽然还是会有迷茫的感觉，不过有了前两次的经验已经比较知道要怎么做，还看了一些速成视频比如这个 https://www.youtube.com/watch?v=qwU60MeK_b4 （还蛮喜欢这种看了就能拿来用的东西）。
在写词曲的时候没有想得很清楚，把 vocal 录好了以后才意识到还得写点别的，不然撑不起一首歌。基于歌曲的主题很容易就想到用铜管类的音色，找了几个差不多的叠在一起，然后写了一个旋律改了改，印象中没有花很久。第二次出现的时候需要在第一次的基础上有一些变化，就把第一遍的东西复制过来稍微改了改。
有了这两段就觉得这歌基本上可以了，有样子了。写完就确认了它们才是真正的副歌。其实写起来也没费什么劲。
感觉做歌的时候还是要有点即兴的心态，想到点什么都可以试试。不是特别难听的都可以先保留在工程里，慢慢你的工程就丰富起来了，到时候再删改调整会容易一些。
而且很多时候即兴的东西，效果不见得比处心积虑写出的东西要差。比如这首歌第3：07和3：14由铜管演奏了两次的那个旋律，就是一种意犹未尽的感觉所以随手写的。一开始只是放在旁边也没打算用，后来编到结尾突然看到这还有个clip，放进去试试，觉得不错就用了。
这时候又觉得其他地方有点空，想加点fills，又懒得写新的（喂），就把它又复制粘贴摆到空的地方再换个音色。这个小旋律在整首歌里面出现很多次，而且有好几种音色演奏过它，都是即兴+犯懒的结果，但我挺满意（。）。像3：28出现的那三个音符的fills也是，我印象很深因为就是某次觉得差不多了收摊了睡觉了，哎呀再加一点点就一点点，鼠标点两下，哎挺好……复制粘贴，摆一摆位置，就留下了。一些小打还有那个开香槟的fills都是基于“诶要不这里这样一下，感觉会很好玩”的试试看心态放进去的。
关于fills其实第八十几节课就讲到了，后面的课程也经常会提到，但我是做到这首歌才觉得好像能够把握这个东西了。从老师上课讲，到你自己做（但是不太理解），再到你自己做（并且清楚自己在干嘛），这需要一个过程。
上课也好笔记也好，都是老师在用演示或者文字的形式传递他的经验（而且是已经经过浓缩的），那是他的经验，不是你的。就算你全部吸收了，那些经验也只是以视频或者文字的形式储存在你的大脑里，而不是以真实经历的形式储存在你的大脑里。只有开始做作业，你才真的开始积累属于你的经验（但不够多）。等到有了做几首歌的经验，再回去看笔记，你会发现笔记里面说的东西，你都有了自己的亲身经历与之对应，那种深刻程度是看十遍笔记也无法获得的。
还有就是不要在一个东西上死磕太久，因为你的首要目标还是完成这首歌。如果某项工作你做了很久还是没什么进展，自己也烦躁了，那就放一放，干点别的。找不到很满意的音色，先用个差不多的，开始写旋律吧。旋律怎么写也不满意，那就看看鼓可以怎么改改吧。如果今天就是什么都不顺，那至少可以摆几个效果器做一点基础的混音吧。主打一个来都来了工程都打开了做点什么事情再走吧。反正我是这么调节心态的。
也不排除你就是那种适合死磕的选手。那你可能有你的工作哲学。重要的是找到适合自己的方式。在毕业之前就找到的话很幸运，也可能像我做了几首歌才能找到（但继续做下去，积累到某个阶段应该还会有新的变化，那也挺好的）。巧合的是上课期间我也是做到第三首歌那次作业上了绿色榜单。大概我就是需要一点积累才能有手感吧。
因为有前两首歌的教训，这次我提前问了队长，鼓组怎么样，是不是又要换。队长说，要不还是换一个吧。我苦笑……队长说找一个跟参考歌差不多感觉的换上去应该就可以。事实证明确实如此。
不过这首歌出现了前两首都没有的问题，那就是失真和click。修改时间的七八个小时，大概有一半是我在竖着耳朵听这次到底失真没有。一边听一边纳闷为什么前两次都没有，这次却有了。为什么出现了，我却没听出来。逐渐变得疑神疑鬼。最后实在是脑子耳朵都累了，好在提交之后没什么问题并喜提Underground（那天正好是大年初一，对于不喜欢过年的人来说还挺安慰的）。
这首歌从开始写到过审只用了两个星期，我自己也没想到能这么快，毕竟前两首都折腾了一个多月。也是做了这首歌之后我意识到我可以更多地信任自己的临场发挥（意思是不知道要做什么但打开Live就是一顿做）。当然也不是每次都好使，之后有好几次灵机一动想出来的东西在提交审核后被整段毙掉（汗），但总体来说成功率高于50%所以我会继续灵机一动 (∩_∩)