180天发9首歌的创作过程分享（5） 7.March Snow on the South Fifth Ring（Ambient Techno） https://open.spotify.com/track/1CC20trGfLYUBYg4su1pqx
这首歌如名字所示，也是来自一个生活中的场景。开头部分的旋律还有音色是之前做别的歌试音色的时候乱弹的，感觉不错就存下来了。后来再听感觉普普通通，没有了当时那种眼前一亮的幻觉，但放在intro也还行。
至于主体部分（大概三分半到四分钟的这段）是现编的。现编的意思是，打开live就是写，脑子里抓到什么想法就放进去，感觉差不多就留下。颇有一种狗急跳墙的感觉。这首歌基本大部分东西都是这么弄出来的，不过也有个别pattern因为太难听（我自己已经感觉不出来）而失去了与听众见面的机会。
那段时间就是每次打开live都必须看到实实在在的推进才可以，不然来不及了。心态是一方面觉得我肯定能做完，一方面觉得做不完了做不完了急急急急急我是全世界最着急的人，一边还有点享受这种好像快完了但又没完的刺激（……）而且不知道为什么在这种状态下写出来的东西好像更容易打动自己，可能是某种吊桥效应吗……也有可能是有了前面几首歌的经验所以到这个阶段水平是有一定的提高吧。
虽然我一开始自我感觉良好，但这首歌一开始的版本是四分多钟，最后活活改到七分钟。
本来我对音色这个东西就不是很擅长，也没怎么捏过。基本都用别人捏好的音色，时间长了更不愿意自己捏了。捏音色的水平跟对音色的审美其实是两个问题，但又互相关联。上课的时候我的合成器就学得很一般，这两天跟着第五届的同学听合成器的课还是时不时走神（捶胸顿足）。不过这个事情还是要持续研究下去。一次外向换来终生自闭（bushi），在把音色搞得比较明白之前应该暂时不打算写纯Ambient了。
总之，当时的情况，一时半会想改成像样的Ambient是不太可能，所以就选择了往Techno方向走，需要加比较多渐进的段落。这也是这首歌的修改时间显著更长的原因。
多说一句这首歌我最喜欢的是一直在耳边晃的那个低频的声音，为了模仿下雪天刮大风的感觉我刻意保留了Side 端的低频。做的时候不太有把握，不过最后效果还不错。
