180天发9首歌的创作过程分享（1）
截图是总体的情况，是我根据iHour（一个统计时间投入的app）的记录整理的。九首歌里面有四首是Pop曲风，所以下文会含有一些词曲创作的体会。中间连着五首都在做别的曲风，原因后面会说。应该会聊到一些比较细节的东西所以欢迎配合歌曲食用……（打广告）
不过这个记录并不完全准确，尤其是第一首歌如果算上写歌和看视频教程的时间，投入时间应该不少于80个小时。从第二首歌开始的记录会比较准确。
我也没什么基础，前几年学过一点乐理，小时候喜欢听华语流行（汗颜），但听歌量非常小（再次汗颜），因为流行歌总是爱来爱去，被家长发现会被骂一顿。我只能托学校门口小卖部老板帮忙买正版磁带偷偷听（时代的眼泪，那时候小卖部还代充Q币），几盘磁带听一个学期，大概就是这种听歌量（再三汗颜）。
扯远了，下面我按时间顺序分享一下九首歌的流水账。
1.《Bird of Paradise》（Pop）
https://hemrecords.bandcamp.com/track/bird-of-paradise
九月，距离毕业还有一两个月，开始发愁毕业之后做什么曲风。虽然上课讲过很多曲风，HEM的视频也讲过很多曲风，但在我的概念里，很多年来，我觉得音乐只分两类：流行音乐和其他音乐（如有冒犯，对不起）。
所以我想还是先从自己熟悉的地方做起，于是有意识地开始写点东西。有的人习惯先写词，有的人习惯先写曲，有的人词曲一块写出来，这个只能自己摸索哪种做法适合自己了（对这方面感兴趣的朋友可以看看林海主持的访谈节目《六重奏》，非常有东西）。
我觉得重要的是经常去执行写作这个动作本身，至于写出了什么是次要的。不要觉得写歌是很严重很有负担的事情。你就拿出一张纸，写下这一秒钟脑子里出现的第一个词就可以了。你说我脑子里什么都没有，那你可以观察周围。实际上这首歌就是这样开始的。
那天是一个阴天，我看着天空发呆，心想，我得写点啥，我写点啥呢，怎么想的就怎么写吧：I like sunny days/I like rainy days/But I hate cloudy days。
你可能会说，这是幼儿园小朋友的英文儿歌吗。但我觉得要暂时把心里那个批评自己的声音关掉。现在要做的只是创造和记录，批评和修改是下一个阶段的事情，不要混在一起。
写完这两句词，我觉得还挺好（很容易满足），就试着哼旋律，过程已经不太记得了，印象中只哼了一两遍就觉得可以，就它吧（真的很容易满足）。
还是那句话，不要把它当成一个很严重的事情。不要觉得我今天坐在这得写一个很厉害很厉害的东西才行。如果量没有积累到一定程度，基本上是不太可能的。这样想只会给自己增加不必要的压力。
这里要插播一个小故事，很多年前《无与伦比的美丽》这首歌流行的时候（感觉这首歌比一些同学年纪都大），吴青峰说这是他的第98号创作。我就觉得，即便是吴青峰这么厉害的人（如果你不觉得他厉害那可以直接看下一段了 = =）都要写到将近一百首歌才能写出《无与伦比的美丽》啊！他也不是一出生就很厉害的！我平静了。我可能得写一千首才能写出属于我的《无与伦比的美丽》吧。所以我得赶紧写，运气好的话说不定第五百首就写出来了呢（。）
所以说，建议的心态是，有空就写点，最好每天都写（其实我也做不到），写的时候不要批判自己写的东西，写累了就放那，改天再拿起来看。如果写出了好东西算我走运，写得不好那也完成了一次练习，非常厉害。
话虽这么说，我坐在桌边也是经常什么都写不出来。这时候我发现一个很有趣的现象，就是灵感经常在做一些日常重复动作的时候冒出来。上厕所的时候、坐车的时候、洗菜的时候、躺床上快睡着的时候。总之就是负责思考的那部分脑子真正放松的时候。
那你说以后我就在厕所写歌了行不行？不行，因为一旦把厕所和写歌联系起来，大脑到了厕所还是容易紧张。人好像很难刻意去放松，但我们可以及时把放松时候闪现的灵感记录下来（我选择手机自带的录音机，录完之后记得随手重命名一下方便日后查找。名字可以是你觉得这段旋律有怎样的情绪，或者你想到的具体画面，甚至是某个具体物品之类的）。
Anyway，到这里我已经有了两句歌。而且觉得旋律不错，立刻马上就想重复一遍。歌词也有很明显的话头——因为抛出了一个观点，那么接下来解释一下原因是很自然的。于是两句马上变成了四句！好爽，感觉歌在自己写自己（。）
但其实前两句跟后两句有一个本质的区别。写前两句的时候我只是随便那么一写，完全不知道这首歌是要写什么主题。没有确定题目，也没有画面，这首歌什么感情也不清楚，只是记录天气和我的感受而已，我不知道它要去哪儿。
而后两句特别是最后一句写出来之后，大概的人物关系和主题已经出来了。主题（歌词内容的主题，或者说立意吧。不是作曲上说的那个主题）对于流行歌曲来说格外重要。但这也不是我一开始想好的，后两句怎么写出来的我也不是很清楚，只是凭感觉。它肯定还有很多种写法，不一定这个方向就是最好的，但我选择跟着感觉走了。
不过所谓的感觉并不是虚无缥缈的东西，它是你过去所有积累、思考、听歌、写歌的总和。就像所谓的灵感也不是天上掉下来的，是你潜意识里面在思考的结果，只是你自己感觉不到。好像大侦探办案的时候冥思苦想好几天没有头绪，旁人无意间说了句什么，啪，案子破了。虽然旁人说的话很关键，但没有那几天的冥思苦想（和大侦探的智商），说什么也白搭 = =
写到这居然已经两千字了，感觉才开了个头。我尽量捡重要的说……
总之这首歌就这么挺满意地就写下去了，然后终于到了写副歌的环节。我承认对于这件事不论当时还是现在，我还是有相当的心理阴影。
后来我看《六重奏》里面陈耀川说，他习惯先写一首歌里最重要的部分（也就是副歌，负责记忆点的那块），这部分写好了，立住了，其他都好办；如果你从头开始写，写到副歌会很容易出问题。
他说得非常有道理。
虽然《Bird of Paradise》这首的副歌挺容易就写到了自己满意的程度，但写副歌（或者说写pattern）这件事对我来说还是很吃力。
在写这首歌之前的几天，我曾经记录了一段非常喜欢的旋律，也是上厕所的时候自己冒出来的，赶紧记下来，哇，好喜欢，真的是我自己写的吗，不会是听了别人的歌无意中记下来的吧。就喜欢到这种程度。
但这首歌直到现在也没有发表，因为写了好几版副歌都不是很满意，觉得它配不上我这么喜欢的主歌。
虽然没有人规定副歌一定要比主歌好听，但（华语）流行音乐的听众还是普遍有这样的期待，（华语）流行音乐的创作者还是有这样的自我要求。（可这是一首英文歌啊 = =）
用英语写歌这个事情还是要提一嘴。不是我英语好，恰恰相反，因为英语不好所以才敢写。我没有办法想象我写的英文歌词变成中文的样子，大概会觉得有点非常肉麻（尤其是第二首歌，等会说）。但是用英语就没什么心理包袱。也许是母语羞耻，也许是英文本来就比中文直接一点，不管怎么样，如果你发现某种语言确实阻力比较大，可以试试别的语言。你甚至可以自创语言，或者混合好几种语言，参考魏如萱的若干金曲。
怕出错的话可以问问GPT，我不是说让它帮你写，而是你写得差不多了之后问问它有没有语法问题。它会称赞你的（优秀的写歌鼓励师），还会提一堆修改意见生成一堆有的没的，不用管，跟它说如果没有严重错误我不想改了，它就老实了。
说回来写副歌的问题。我觉得心态还是要放平，多写就完了，还有就是多看别人的教程或者创作谈，比如https://www.youtube.com/watch?v=1bkjEO_Zj2g 这种视频我就非常爱看摩多摩多……还有比如马世芳的广播节目。找你感兴趣的歌或者歌手相关的就好，一定会有收获的。
总之《Bird of Paradise》这首歌算是非常顺利地写完了，写了一两天改了一两天的样子，录音的时候还改了一些歌词。录音也挺顺利的，就是被子里面太闷热需要不时出来透气。
然后就到了编曲环节，记录的编曲时间是29小时，这个时间应该是没有包含观看各种YouTube教程的时间，也没有包含盯着电脑发呆感到绝望的时间。
俗话说万事开头难，编第一首歌的时候真的是挺迷茫的，编了一小时，工程只增加了两个小节，是常有的事。又编了一小时，期间没干别的事，就把这两个小节删了，工程恢复到了两小时之前的样子。
但即便是这样也不要放弃啊！看起来好像两个小时什么都没干，但其实你是有在思考的，有在痛苦的。接下来你可能半小时编出来一堆东西，这里面也有那两个小时的功劳。我觉得这一点非常重要。创作过程很可能不是线性的，不是匀速的，你很难掌控它，但有一件事是确定的就是你要做下去，痛苦也好，大脑空白也好，不做下去的话什么都不会发生。
其实编曲需要的知识和技能我们上课都学过了，但怎么应用到自己的作品里面，还需要一个适应的过程。你其实已经会了，只是还无法很熟练地把那些东西拿出来摆在它应该在的位置。所以第一首歌用的时间长点也不用焦虑的。熟练了就会越来越快。
编了一段主歌+一段副歌之后终于鼓起勇气发给了我的队长小蛇，他说很好，我非常开心，编后半段的时候就没那么迷茫了。再后来发给老师，鼓组要整个改掉（汗颜），其实听了很多遍我已经感觉不出来我的鼓哪里有问题了，不管换成什么新的都觉得不对，但还是硬着头皮改，然后就过审了。
老师说继续做有vocal的歌，这首vocal表现挺好。我觉得很受鼓励，也继续做了一些，但遗憾的是后面的歌老师再也没说过vocal挺好了（。）
今天先写到这，后面的歌明天再说，我需要组织一下语言嘿嘿。
附上这首歌的具体时间记录。
